Shopping Cart
- No products in the cart.
Subtotal:
0.00 €
Η μουσική του έχει κυκλοφορήσει σε labels όπως Kompakt, Crosstown Rebels, Objektivity, Pets Recordings και Poker Flat, έχοντας επίσης κάνει remix για καλλιτέχνες όπως Catz ’N Dogz, Hyenah, David Mayer και πολλούς ακόμη.
Πέρα από τη σπουδαία δουλειά του ως παραγωγός, τα μελωδικά και groovy σετ του Jonathan Kaspar τον έχουν καθιερώσει ως μια από τις πιο αξιόπιστες επιλογές αν θέλεις να ζήσεις ένα πανέμορφο μουσικό ταξίδι. Χορέψτε μαζί του στο Library stage το Σάββατο βράδυ.
Hailing from the idyllic shores of Samos, Greece, and now crafting beats from the vibrant scene of Florina, Elias Kazais is a dynamic DJ and electronic music producer.
His journey began at an early age with the pulsating rhythms of legendary acts like Apollo 440, Chemical Brothers, and The Prodigy, sparking a passion for groove-infused soundscapes that would shape his own musical identity.
With an unwavering focus on rhythm and drums, Elias brings his distinctive touch to the electronic music realm. He has masterfully cultivated his craft, earning him recognition across the industry. Having graced the catalogues of over 30 prestigious labels including Defected, GoDeeva, Street King and SP Recordings, his productions resonate with audiences worldwide.
Elias Kazais’ sets are a journey through captivating beats, seamlessly blending genres and pushing boundaries. With an infectious energy that fuels dance floors and a musical intuition that keeps listeners locked in, he continues to solidify his presence in the global electronic music scene.
To ambient, electronica alter ego του Ison.
Δημιουργήθηκαν το 2022 και αποτελούνται από τους Χάρη & Γιώργο. Με καταγωγή από τη Θεσσαλονίκη, αυτό το ντουέτο παραγωγής έχει μια πολύ ενδιαφέρουσα ιστορία, με σόλο δουλειές και κυκλοφορίες όπως αυτές του Symmetric (Γιώργος) και το μισό των Future of Matter (Χάρης) που υποστηρίζονται από τα μεγαλύτερα ονόματα της μελωδικής techno σκηνής. Μέσα από αμοιβαία έμπνευση και κοινό όραμα αποφάσισαν να μπουν στο στούντιο δημιουργώντας κάτι νέο κι έτσι γεννήθηκαν οι Momery.
Η αρχή δεν θα μπορούσε να είναι καλύτερη καθώς το πρώτο τους κομμάτι “Ophelia” επιλέχθηκε από τους Mind Against για να αποτελέσει μέρος του νέου τους label HABITAT, που κυκλοφόρησε πρόσφατα. Ο ήχος τους είναι μείγμα electronica,house,techno με χρώματα και έντονα συναισθήματα.
Το ντεμπούτο τους έγινε στο φεστιβάλ reworks το 2022. Έκτοτε έχουν παίξει δίπλα σε καλλιτέχνες όπως οι Tale of Us, Innellea, Kevin de Vries, Ka:ast, Adriatique παραδίδοντας βαθιά και δυνατά set, μελαγχολικά και ευφορικά εξίσου. Όσο για το μέλλον, φαίνεται ευφορικό και λαμπερό και ανυπομονούμε να τους δούμε ακόμη ψηλότερα.
Αυτός είναι ο στόχος του Έλληνα μουσικού που ζει εδώ και πολλά χρόνια στο Βερολίνο. Κυκλοφόρησε αρκετά άλμπουμ σε 7K!, ASIP, Kitchen Label και Ki Records με το άλμπουμ “Descent” πριν από 3 χρόνια, ενώ έγινε μέλος του Christian Loffler’s Ensemble παίζοντας πιάνο. Η τελευταία του δουλειά με τον τίτλο «Haze» κυκλοφόρησε πέρυσι στην Ki.
Ένα από τα πιο τρανταχτά hits της χρονιάς το οποίο έχει ανακηρυχθεί Essential New Tune από τον Pete Tong στο BBC Radio 1, αγαπημένο track του κοινού και δεκάδων DJs – Dixon, Âme, Camelphat, Solomun, Keinemusik κ.α. – και παίζεται φέτος παντού από την Ibiza έως τα μεγαλύτερα φεστιβάλ.
Για πρώτη φορά στην Ελλάδα από την Κοπεγχάγη της Δανίας, οι Tripolism – από τις αποκαλύψεις του 2023 που το reworks συστήνει στο κοινό του – φέρνουν τον groovy ήχο τους με τριπλό b2b στην closing day του reworks 2023.
Οι Sunda Arc είναι οι αδερφοί Nick Smart και Jordan Smart, πιο γνωστοί ως τα δύο τρίτα των πρωτοπόρων της τζαζ και μίνιμαλ βρετανικής σκηνής Mammal Hands, κυκλοφόρησαν πρόσφατα το δεύτερο άλμπουμ τους «Night Lands» μέσω της Gondwana Records, όπου συνυπάρχουν με καλλιτέχνες όπως οι GoGo Penguin, Portico Quartet. Hania Rani και Forgiveness.
Μέσω των Sunda Arc ο Nick και ο Jordan διοχετεύουν την αγάπη τους για την ηλεκτρονική και χορευτική μουσική, διατηρώντας τη βαθιά μουσικότητά τους. Αντλώντας επιρροές από techno, electronica, jazz, neo-classical και post-rock, οι Sunda Arc συνθέτουν και ερμηνεύουν χρησιμοποιώντας τόσο ηλεκτρονικά όσο και ακουστικά όργανα, από αναλογικά συνθεσάιζερ και αυτοσχέδια software patches, μέχρι πιάνο, σαξόφωνο και κλαρινέτο – όλα τελειοποιημένα και διοχετευμένα μέσα από τις δικές τους μοναδικές δημιουργικές στρατηγικές.
Έχουν εμφανιστεί ζωντανά στα AB Brussels, Blue Dot Festival, The Roundhouse, Jazz Café, Royal Albert Hall και Albert Hall και φυσικά στο reworks το 2019 σε μια από τις πρώτες εμφανίσεις τους. Το ντεμπούτο άλμπουμ τους «Tides», που κυκλοφόρησε το 2020, έλαβε υψηλούς επαίνους συμπεριλαμβανομένου και του DJ Mag που περιέγραψε τη μουσική τους ως «το χαμένο αδερφάκι του John Hopkins».
Ενσωματώνοντας ηλεκτρονικά στοιχεία και πειραματισμό στην εκφραστικότητα και την ενέργεια των ακουστικών οργάνων, η μουσική και τα live των Sunda Arc αποτελούν μια μοναδική εμπειρία.
Η μουσική του χαρακτηρίζεται από έναν πολύ ατμοσφαιρικό και γεμάτο ψυχή ήχο, που βρίσκεται κάπου ανάμεσα στη μελαγχολία και την ευφορία, που καταλήγει σε μια μοναδική εμπειρία συναισθημάτων που σπάνια βιώνεις σε ένα dancefloor. Καταγόμενος από το Μέλανα Δρυμό στη Γερμανία, άρχισε τα γράφει τα πρώτα του κομμάτια μόλις στα 17 του. Επιρροές όπως οι Kiasmos, HVOB και Christian Löffler, συνέβαλαν σημαντικά στην ανάπτυξή του και διαμόρφωσαν το ατμοσφαιρικό, και όμως έντονο στυλ του, μέχρι που ο Christian Löffler τον κάλεσε για να ενταχθεί στην εταιρεία του, Ki Records. Με την κυκλοφορία του EP του ‘Twilight’, ο Fejka έκανε ένα εντυπωσιακό ντεμπούτο στον κόσμο της ηλεκτρονικής μουσικής και έχει ήδη αναγνωριστεί ως ένας από τους καλλιτέχνες που πρέπει να προσέξεις.
Μετά από περιοδεία σε πολλές ευρωπαϊκές χώρες μέχρι το τέλος του 2019, ο Fejká επέστρεψε σε μια οικεία και πολύ προσωπική φάση μουσικής παραγωγής τα επόμενα δύο χρόνια, οδηγώντας στο πολυαναμενόμενο δεύτερο άλμπουμ του «Hiraeth», που κυκλοφόρησε το 2022. Φέτος, περιοδεύει ξανά και αυτή τη φορά έχει συμπεριλάβει την Θεσσαλονίκη και το reworks στο πρόγραμμα του.
Μη χάσετε την ευκαιρία να απολάυσετε μια από τις προτάσεις του reworks για το 2023, έναν εκπληκτικό καλλιτέχνη που θα μας απασχολήσει ακόμη περισσότερο στο μέλλον.
With a trail of impressive productions gracing labels such as Connected, Madorasindahouse, Human By Default, and others. Filippos is synonymous with meticulously curated releases and a sound that’s undeniably his own. Hailing from Thessaloniki, he’s swiftly carving his niche in the music world. From captivating shows across Greece to captivating international audiences, Filippos is a name that’s rising and leaving its imprint on the global music stage.
Striving for the freedom of bringing the experiments into the sound, 8Kays is a space, where she could have her room for the sound realization. When it comes to music, you’ll hear the call of the soul straight from 8Kays inner dimension. Her intriguing and undeniably particular sound has been the reflection of the artistic mind, full of authenticity and depth.
Iryna Shvydka aka 8Kays has focused on producing as the vital and essential part of her human being. Her current touring schedule includes reputable festivals and club shows, such as Tomorrowland (Belgium), OffWeek (Spain), EDC (USA), Printworks (UK), Watergate (Germany), De Marktkantine (Netherlands), SOHO (UAE), and many more spots around the globe.
Her ‘Morning After The Rave’ track released on Afterlife has hit hundreds of festivals and intimate club shows, setting a high claimed sound level for 8Kays as the one to follow.
There are certainly no borders in 8Kays sound if there is an attempt arising to describe it, though remaining at the point to keep the balance between melodic influence and the eager passion to the intense groove, Ira does what she can do the best – pleasing the audience with sounds. Constantly seeking and developing herself as an artist, 8Kays is solidly set to present the music, which will leave its due memory for the years and decades ahead.
Mironas loves electronic music in many shades: house, melodic techno, indie dance. He produces music and plays DJ sets with a common goal: a narrative that will make both the mind and the heart dance. In his sets, one can expect a special coexistence of melody and rhythm: his own tracks, music that moves him, unexpected remixes and even house/techno classics: all glued in a non-stop dance flow.
Mironas‘ love for electronic music led him to a collaboration with Echonomist. Mironas and Echonomist co-wrote and released on the Innervisions label (of Dixon and Ame) the track “Our last night”. His personal releases followed with Innervisions (Secret weapons) and Isolate (two EP’s). Then his track “Damage control” is released by Solomun’s label Diynamic on the compilation Four to the floor 30.
Mironas, in his constant musical searches, prepares new tracks and does not set any limits to creation: he will not stop communicating the magic of electronic music.
ParadiseX born & raised in Cyprus, he’s more than 15 years on music industry as a dj.
As a teenager he influenced and being a Hip Hop/ Scratch Dj with Turntables, playing multiple genres as an open format dj, Till his biggest moment at 22 years old when he played 2 nights back to back at 02 arena London for Drake & The Weeknd. And then he fell in love with electronic music.
His music pushes soundsystems to their limit, at once drawing on the power of techno and the euphoria of trance, but he never forget to his love with grooves, 90s classics and back again on his set list.
– Θα διασχίσεις ένα πρωινό τον κόσμο και θα είναι πιο όμορφο από ένα όνειρο –
Οι ΣΤΕΡΕΟ ΝΟΒΑ εμφανίστηκαν για πρώτη φορά το 1992 αθόρυβα αλλά με τον εμβληματικό πρώτο τους ομότιτλο δίσκο έμελλε να αλλάξουν την εγχώρια μουσική για πάντα. Ο Κωνσταντίνος Β. και ο Μιχάλης Δ. σημάδεψαν τον ήχο όσων μεγάλωσαν στα ‘90s. Εξέφρασαν την εποχή, τραγουδώντας για το αστικό και δυστοπικό τοπίο της μεγαλούπολης, την καθημερινότητα, τα παράνομα late hour parties και την club κουλτούρα, συνδιαζόμενα παράλληλα με μια ρομαντική αθωότητα και με μια μουσική ταυτότητα ιδιαίτερη, γλυκιά και σύγχρονη.
Πολλοί γαλουχήθηκαν μουσικά μέσα από αυτή την Στερεο Νοβα εποχή με τα πέντε καταπληκτικά άλμπουμ που κυκλοφόρησαν μέχρι το 1997, τα οποία έχουν επηρεάσει σχεδόν οτιδήποτε σύγχρονο γράφτηκε στην χώρα μας για χρόνια μετά. “Νέα Ζωή 705”, “Παζλ Στον Αέρα” και “Μικρό Αγόρι”, “Ασύρματος Κόσμος” , το εμβληματικό ῾Τέλσον῾, ένα από τα πιο σημαντικά άλμπουμ στην ιστορία της Ελληνικής μουσικής γενικότερα, το ῾βιταμίνα τεκ ῾ εχουν αφήσει το στίγμα τους και ακούγονται επίκαιρα σήμερα σαν τότε. Και κάπου εκεί το μακρινό 1997, αποφασίζουν οι Στερεο Νοβα να ακολουθήσουν ξεχωριστούς δρόμους. Εκτότε ο Κωνσταντίνος Βήτα και ο Μιχάλης Δέλτα συνέχισαν με σόλο κυκλοφορίες, κυκλοφορώντας υπέροχες δουλειές και διαγράφοντας μια υπέροχη πορεία ο καθένας.
Στο μεταξύ ωστόσο η μουσική των Στερεο Νόβα συνέχισε μέσα από την διαχρονικότητα της να τρέφει τον μύθο τους. Ωσπου το 2018 ξαφνικά από το πουθενά και πάλι ανακοινώνουν την επανένωση τους, κυκλοφορώντας το πρώτο τους άλμπουμ μετά από 20 χρόνια με τίτλο Ὁυρανός῾. Τον Ιούνιο το νέο τους σινκλ ονομάζεται “Irida” ανοίγει το επόμενο κεφάλαιο τους.
Ολα αυτά τα χρόνια εμφανίστηκαν μόλις 3 φορές, όλες στην Αθήνα. Η εμφάνιση τους στην τελετή έναρξης της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας 2023, άνοιξε προς μεγάλη μας χαρά και πάλι ένα παράθυρο ελπίδας στο να δούμε τους Στέρεο Νόβα επί σκηνής. Μόνον 2 συναυλίες ανακοινώθηκαν. Η πρώτη στην Αθήνα η οποία και έγινε.
Οσο για την δεύτερη? Είμαστε ιδιαίτερα χαρούμενοι να υποδεχόμαστε το θρυλικό γκρουπ την Πέμπτη 21 Σεπτεμβρίου στο reworks, επειτα από 26 χρόνια και πάλι στην Θεσσαλονίκη σε μια συναυλία που θα γραφτεί στην ιστορία.
Το ντεμπούτο άλμπουμ του Black Sun κυκλοφόρησε από την Bliq Records τον Μάϊο του 2022. Το Black Sun χαρακτηρίζεται από βαθιά και συννεφιασμένα υπνωτικά ηχοοτπία, cassete-over-the-field ηχογραφήσεις, αργές εναλλαγές και επαναλαμβανόμενες μελωδίες, όλα συνδυασμένα με έναν διαχρονικό τρόπο.
Το δέυτερο άλμπουμ του κυκλοφόρησε μέσα στο 2023 σε βινύλιο από την ελληνική Same Difference Music. Το Diaspora εστιάζει στο θέμα του χωρισμού και της απομόνωσης διατηρώντας τον εμμονικό ηχητικό του χαρακτήρα. Η μουσική συνοδεύεται επίσης από κάποια πιο ρυθμικά στοιχεία κάτι που είναι αρκετά εμφανές μέσα από τα κομμάτια.
Member of ½ of vigorous It’s Raw, which is behind successful side-projects like Into Space events and Outer Walls open air, to name a few, he’s collecting and playing music since 2006.
Mutant disco, voodoo & drone house or boogie techno is what you expect to listen to from him at their events, which mostly happen in unique venues containing a slew of great artists & personal influences like Ivan Smagghe, Autarkic, Niv Ast, Matt Walsh, DC Salas, Remain, Fort Romeau, Sandrino and many more.